Diseño y evaluación de programas a través de prácticas artísticas

Fundamentar el diseño, implementación y evaluación de programas educativos y
socioculturales basados en prácticas artísticas (música, teatro, danza y artes visuales) en
contextos formales y no formales.
Diagnosticar y analizar necesidades educativas y comunitarias, formulando objetivos y
resultados de aprendizaje coherentes y evaluables, ajustados al contexto y a la población
destinataria.
Diseñar programas con metodologías activas (ABP, estudio de casos, proyectos creativos),
seleccionando y adaptando prácticas artísticas como estrategias pedagógicas pertinentes.
Desarrollar sistemas e instrumentos de evaluación formativa y sumativa que integren métodos
cualitativos y cuantitativos, adecuados a la naturaleza de los procesos creativos y a la evidenciade aprendizaje.
Analizar críticamente el impacto educativo, cultural y social de los programas, interpretando
evidencias obtenidas durante la implementación real o simulada y formulando mejoras fundamentadas.
Comunicar y justificar decisiones de diseño y evaluación mediante formatos escritos, visuales
y audiovisuales, adaptando el mensaje a públicos profesionales, institucionales y comunitarios.

Esta formación está dirigida a profesionales de la educación, la cultura y la intervención
social interesados en desarrollar competencias para crear y evaluar programas educativos
innovadores basados en prácticas artísticas.

Al finalizar la microcredencial, el alumnado estará capacitado para diseñar, implementar y evaluar programas educativos y socioculturales basados en prácticas artísticas (música, teatro, danza y artes visuales) en contextos formales y no formales, aplicando metodologías activas e instrumentos de evaluación ajustados a procesos creativos.
Los perfiles y ámbitos de inserción profesional habilitarán a los egresados en el:
Diseño y coordinación de programas artístico-educativos en centros educativos (infantil, primaria, secundaria, FP), escuelas municipales y conservatorios, y proyectos de educación no formal.
Gestión, dinamización y mediación cultural en ayuntamientos, casas de cultura, auditorios, museos, entidades culturales y proyectos de participación ciudadana.
Intervención socioeducativa y comunitaria a través de las artes en ONG, fundaciones y entidades del tercer sector (programas de inclusión, bienestar, cohesión social y prevención).
Evaluación de programas (diseño de indicadores, instrumentos y procedimientos de evaluación formativa/sumativa) en proyectos educativos y culturales con base artística.
Asesoramiento y consultoría para el diseño y mejora de proyectos artístico-educativos (instituciones, entidades locales, equipos directivos, asociaciones y profesionales).
Formación y acompañamiento profesional (talleres, formación interna y mentorización) en metodologías artísticas aplicadas a la educación y a la acción comunitaria.

• CE1 Diseñar programas educativos y socioculturales basados en prácticas artísticas,
  integrando metodologías creativas (música, artes visuales, teatro, danza) en
  función de necesidades educativas identificadas.
• CE2 Aplicar procesos artísticos como herramientas pedagógicas, seleccionando y
  adaptando prácticas creativas a distintos contextos educativos y comunitarios.
• CE3 Desarrollar instrumentos de evaluación formativa y sumativa para programas
  educativos con base artística, utilizando métodos cualitativos y cuantitativos
  adecuados.
• CE4 Analizar críticamente el impacto educativo, cultural y social de programas
  artísticos, interpretando evidencias recogidas durante procesos de implementación
  real o simulada.
• CE5 Comunicar y justificar decisiones de diseño y evaluación de programas artísticos,
  empleando formatos escritos, visuales y audiovisuales dirigidos a distintos
  públicos.

• CT1 Analizar información, evidencias y marcos teórico-metodológicos para tomar decisiones fundamentadas en el diseño y evaluación de programas educativos y socioculturales basados en las artes
• CT2 Colaborar eficazmente con perfiles diversos (educación, cultura, intervención social), asumiendo roles, negociando acuerdos y co-construyendo propuestas y productos profesionales
• CT3 Emplear herramientas digitales para la búsqueda y gestión de información, la
  documentación del proceso y la elaboración/presentación de materiales (escritos, visuales y audiovisuales) vinculados al proyecto
• CT4 Integrar principios éticos, perspectiva inclusiva y enfoque de derechos en el
  diseño, implementación y evaluación, atendiendo a la diversidad y minimizando barreras de participación.
• CT5 Organizar el propio trabajo, planificar tareas y tiempos, gestionar recursos y revisar críticamente el desempeño para mejorar iterativamente la propuesta y los resultados

Relación del CV con las características del curso 75%
Público en general por orden de inscripción 25%

Portafolio de evidencias (60 %)
Debe incluir: diseños de programas (diarios de diseño, mapificaciones deobjetivos, decisiones metodológicas), instrumentos de evaluación construidos, justificaciones teóricas y reflexiones personales, resultados de implementación o simulación y material audiovisual (videos de talleres, entrevistas, arte producido).
Estudio de caso aplicado (40 %)
Diagnóstico de necesidades, diseño de una intervención con artes, evaluación propuesta y presentación oral o vídeo.

Título en la microcredencial » Diseño y evaluación de programas a través de prácticas artísticas»

Horas teoría síncronas: 8
Horas prácticas síncronas: 12
Horas de evaluación: 14